Cómo Elegir los Mejores Micrófonos para Instrumentos de Metal, Viento y Cuerdas
Puede parecer un real desafío captar adecuadamente todos los instrumentos de tu orquesta en la iglesia. Nuestro equipo de expertos está aquí para ayudarte con los factores clave a tener en cuenta para la microfonía de instrumentos de metal, viento y cuerdas.
En tu iglesia, puedes utilizar una enorme variedad de instrumentos para mejorar el culto. Lo sepas o no, tu iglesia tiene probablemente el potencial de crear una orquesta o conjunto instrumental en tu congregación. Usar los talentos de tu comunidad es una excelente manera de añadir variedad a tus cantos y de involucrar a más personas.
La microfonía de los instrumentos de metal, viento y cuerdas requiere una cuidadosa consideración. Por ejemplo, si no tienes mucha experiencia en la microfonía de instrumentos de metal, lo primero que puedes hacer es poner un micrófono justo en la campana del instrumento y listo. Pero eso probablemente no te dará el resultado que deseas.
En esta guía, aprenderás las técnicas de microfonía adecuadas para los instrumentos de metal, viento y cuerdas. Además, descubrirás los micrófonos más recomendados por Shure para cada aplicación, que te ayudarán a deslumbrar a tu congregación.
Instrumentos de Metal
La gama completa de instrumentos de metal tal y como la conocemos en la actualidad (que incluye la corneta, la trompeta, el trombón, la tuba y el bombardino) data de aproximadamente 1850. Una característica clave de los instrumentos de metal, evidente para casi todo el mundo, es que todos producen un sonido muy fuerte. Sin embargo, su nivel de sonido varía en función del tono porque se necesita mucha más energía para forzar la tuba y lograr que resuene en los armónicos más agudos.
Técnicas de Microfonía para Instrumentos de Metal (trompeta, corneta, trombón, tuba)
Ubicar los micrófonos demasiado cerca de los instrumentos distorsiona el equilibrio tonal, exagerando algunos elementos y subestimando otros. Los instrumentos de metal necesitan estar a cierta distancia del micrófono para sonar naturales, debido a que el sonido necesita suficiente espacio para desarrollarse. El sonido de los instrumentos de metal es muy direccional. Colocar el micrófono fuera del eje de la campana del instrumento hará que se capten menos frecuencias agudas, provocando que el sonido sea más difuso, con menos armónicos superiores y menos agudos.
Colocar el micrófono en el eje de un instrumento de metal (apuntando directamente a la campana) puede producir un sonido brillante, nítido y claro.
Dado que estos instrumentos pueden producir un volumen alto por sí mismos, debes colocar el micrófono a 1-2 pies de la campana para asegurarte de no tapar el resto de instrumentos de la orquesta o a los vocalistas que dirigen la canción.
Se puede usar un solo micrófono para captar el sonido de un par de instrumentos. Si colocas el micrófono cerca del instrumento, el sonido será más "ajustado" y se minimizarán el feedback y las fugas. Si colocas el micrófono más lejos del instrumento, obtendrás un sonido más completo y dramático.
Micrófonos Recomendados para Instrumentos de Metal
BETA 98H/C
El micrófono de condensador cardioide Premium BETA 98H/C de Shure te permite acoplarlo directamente al instrumento de metal, y es una solución versátil e inalámbrica para instrumentos de metal de alto volumen.
SM137
El SM137 es un micrófono de condensador cardioide versátil de repuesta plana, tiene un diafragma ultradelgado con el fin de ofrecer una respuesta de frecuencia que combina agudos suaves con graves precisos y controlados. También ofrece un atenuador de 15 dB para la reproducción natural del sonido en aplicaciones de gran volumen.
PGA98H-XLR
El PGA98H-XLR es un micrófono de condensador de calidad profesional optimizado para instrumentos de metal que presenta un diseño de cuello de ganso flexible y discreto, con una construcción altamente duradera, un preamplificador en línea y un soporte para montaje.
Instrumentos de Viento
Los instrumentos de viento emiten sonido cuando el aire del músico o una lengüeta vibran. Los principales instrumentos de viento son la flauta, el saxofón, el oboe, el clarinete y el fagot.
¿Sabías que los instrumentos de viento son anteriores a muchos otros instrumentos y que fueron unas de las primeras herramientas creadas por el ser humano? El primer instrumento de viento fue una flauta tallada en el fémur de un oso.
Técnicas de Microfonía para Instrumentos de Viento
Saxofón:
El saxofón tiene características de sonido similares a la voz humana. Por lo tanto, un micrófono de respuesta ajustada diseñado para la voz funciona bien con este instrumento. El saxofón distribuye equitativamente el sonido entre los orificios de digitación y la campana. Si colocas un micrófono cerca de los orificios de digitación, se producirá un ruido terrible.
Si colocas un micrófono a unas pocas pulgadas de la campana, apuntando a ella, se producirá un sonido brillante con un feedback y fuga mínimos. Si colocas el micrófono a unas pocas pulgadas de los orificios de digitación, obtendrás un sonido cálido y pleno, aunque captará algo de ruido de los dedos.
Flauta:
La energía de sonido de una flauta se proyecta tanto por la embocadura como por el primer orificio de digitación abierto. Para una buena captación, coloca el micrófono lo más cerca posible del instrumento. Sin embargo, si el micrófono está demasiado cerca de la boca, el ruido de la respiración será evidente. Utiliza un paravientos en el micrófono para superar esta dificultad.
Oboe y fagot:
Un micrófono colocado a aproximadamente 1 pie de distancia de los orificios de sonido emitirá un sonido natural y bien balanceado. Al colocar el micrófono a unas pocas pulgadas de la campana, se puede crear un sonido brillante a la vez que se minimizan el feedback y las fugas.
Micrófonos Recomendados para Instrumentos de Viento
PGA98H
El PGA98H de Shure es un micrófono de condensador cardioide que puedes acoplar en instrumentos de viento. El producto incluye un soporte de montaje integrado, diseño de cuello de ganso flexible y un preamplificador para alimentación Phantom y conexión XLR.
SM137
El SM137 de Shure es un micrófono de sonda cardioide versátil y de respuesta plana con un diafragma ultradelgado. Su respuesta de frecuencia combina frecuencias agudas uniformes y frecuencias graves bien definidas y controladas. Un atenuador de 15 dB brinda una reproducción de sonido natural y consistente tanto en presentaciones acústicas como de alto volumen.
Instrumentos de Cuerdas
Los instrumentos de cuerdas tienen una historia impresionantemente larga que data del 2500 a.C.
¿Sabías que el primer instrumento de cuerda se encontró en Sri Lanka? Consiste en una calabaza semicircular con cuello largo y dos cuerdas, que se tocaba con un arco. Este instrumento se llama Ravanastron, y todavía se fabrica y se toca en la actualidad.
Técnicas de Microfonía para Instrumentos de Cuerdas
Violín:
El violín moderno fue desarrollado en Europa, con firmes orígenes italianos. La mejor opción es colocar el micrófono a unas pocas pulgadas desde el lateral del violín para producir un sonido natural y bien balanceado. Si prefieres que el sonido sea pleno y brillante, puedes colocar un micrófono de solapa micro-miniatura montado en las cuerdas entre el puente y el cordal.
Violonchelo:
Para el violonchelo, se debe colocar el micrófono a un pie de distancia del puente para producir un sonido bien definido y balanceado, pero poco aislado.
Bajo acústico (bajo vertical, bajo de cuerdas, violone):
Hay varias opciones diferentes de colocación de micrófonos para instrumentos de bajo acústicos.
- La opción N.º 1 consiste en colocar el micrófono de 6 pulgadas a 1 pie de distancia delante del instrumento, por encima del puente, para crear un sonido natural bien definido.
- La opción N.º 2 consiste en colocar el micrófono a unas pocas pulgadas de distancia del orificio de digitación para recibir un sonido pleno. Pero es esencial tener en cuenta que puede ser necesario atenuar los graves si el sonido es demasiado retumbante.
- La opción N.º 3 consiste en envolver el micrófono con un relleno de espuma (excepto en la rejilla) y colocarlo detrás del puente o entre las cuerdas y el cuerpo para producir un sonido pleno y "ajustado" al tiempo que se minimizan el feedback y las fugas.
- La opción N.º 4 consiste en colocar un micrófono de solapa micro-miniatura entre el puente y las cuerdas para producir un sonido pleno y brillante.
Micrófono Recomendado para Instrumentos de Cuerdas
PGA27
El PGA27 es un micrófono de condensador cardioide de captación lateral de gran diafragma diseñado para capturar con claridad los instrumentos de cuerdas.
Shure: La Opción Perfecta para tus Necesidades de Sonidos Instrumentales
Ya sea que estés buscando un micrófono para los instrumentos, para el pastor o para el todo el coro, Shure puede equipar tu sala de culto con todas tus necesidades de sonido. ¡Ponte en contacto con nosotros hoy mismo para comenzar!
Aquí encontrarás algunos otros recursos que pueden resultarte útiles:
Hub Central de Shure para Iglesias
Cómo Elegir el Sistema de Micrófono Inalámbrico Adecuado
Cómo Elegir el Mejor Micrófono para el Pastor
Cómo Elegir los Mejores Micrófonos para el Coro
Cómo Elegir los Mejores Micrófonos para la Guitarra
Cómo Elegir el Mejor Micrófono para el Pianista
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